Consejos y precauciones para tomar fotografías en la playa con el móvil

Playa de Bolonia con Samsung Galaxy Camera

Ahora que llega el verano, todos vamos a hacer un uso mas intensivo de nuestros móviles.

Os presento una pequeña lista  de consejos para sacarle el máximo partido a la cámara de vuestros smartphones cuando vayáis a la playa.

El móvil en el agua

Existen modelos de smartphones que son resistentes al agua; es el caso de los modelos de Sony Experia Z y Z2. Tienen la ventaja que nos pueden ser de utilidad para tomar interesantes fotografías submarinas. No obstante recordad que el hecho de que sean resistentes al agua no es que lo sean a la sal del mar. La sal del mar es altamente corrosiva con los circuitos electrónicos de nuestros móviles con lo cual debemos enjuagarlos después de su uso en el mar con abundante agua dulce si no queremos llevarnos una desagradable sorpresa.

En el mercado hay también fundas especiales para poder sumergir nuestro móvil Android en el agua, que tienen un acabado transparente y nos permiten también realizar fotografías submarinas o acuáticas. En este aspecto recomiendo no escatimar en el precio de estos accesorios, usar fundas acuáticas de calidad y probarlas siempre primero en un entorno seguro, como puede ser el lavabo de vuestra casa, para comprobar que efectivamente no entra agua que pueda dañar nuestro teléfono.

Tengamos en cuenta también que cuanto estamos bajo el agua con nuestro teléfono, la pantalla del móvil debe tener el brillo al máximo para poder ver con claridad lo que enfocamos. Es posible que la pantalla táctil no funcione correctamente bajo el agua, así que si es posible, usaremos los botones físicos de nuestro móvil para tomar las fotos. Otra opción es iniciar un vídeo fuera del agua, introducirlo dentro el agua y después tomar capturas de este vídeo es una opción que nos dará buenos resultados.

Cuidado con la arena

La arena de la playa tiene también tiene efectos negativos sobre nuestros smartphones y cámaras. Principalmente puede introducirse en las tomas expuestas, como el conector micro USB  o el conector Jack de los auriculares entre otros. La arena de la playa puede arañar también las lentes de la cámara del móvil y arañar seriamente la pantallas, desluciendo el aspecto de nuestro dispositivo. Debemos intentar que se exponga al mínimo posible, usar fundas adecuadas para la playa y prestar especial atención a la pantalla y lente de la cámara.

Playa de los Escullos, Cabo de Gata, Almería con HTC EVO 3D

Los peligros del sol

El sol en la playa pues hacer que nuestro smartphone alcance altas temperaturas si lo dejamos expuesto demasiado tiempo a éste por olvido. Principalmente esto se traducirá en que la batería aguantará mucho menos de lo normal, además de poder dejar secuelas permanentes en la duración de ésta. Esto podría implicar que el móvil se nos apague en el mejor momento de nuestra sesión de fotos, por lo que debemos velar porque permanezca siempre que sea posible a la sombra.

Accesorios

Es recomendable que llevéis con vosotros una o dos baterías adicionales, debido a que se gastan con mucha rapidez en la playa, al estar tomando fotos y vídeos continuamente con vuestro móvil, con el brillo de la pantalla al máximo y expuesto a la alta temperatura del sol o al frío del agua.

Fotografías dentro de fotografías

Hace un tiempo, mientras miraba galerías de fotografías que publicaba la gente, observé un tipo de fotografía en la que la protagonista era la cámara en si misma tomando la instantánea. Desde entonces, me llamó la atención y si bien no sé el nombre de la técnica lo que tienen todas en común es que es una foto dentro de otra foto. Para mí es lo mas parecido a lo que ve un fotógrafo a través de sus ojos cuando hace una foto dándole un bonito significado.

Se trata de tomas atractivas, porque muestran un fondo desenfocado y un motivo principal enfocado, en el que se revela la imagen del fondo pero a traves del ojo de la cámara. Explorando en el Google Play de Android encontré una app muy interesante dedicada a este tipo de tomas que se llama Pic in Pic. Esta app en cuestión nos proporciona unas plantillas con imágenes de cámaras digitales a través de las cuales se ve el motivo de la foto que tomemos por la cámara el movil enfocada y el resto de la toma desenfocado.

Me gustó tanto el concepto que de vez en cuando trato de hacerlo de manera mas artesanal, sin usar la app, empleando 2 cámaras. En el caso de la foto que publico, la realicé encuadrando un fondo distante con el zoom de la Samsung Galaxy Camera e inmortalice la escena con el Samsung Galaxy Note 3. Al ser una toma de un objeto cercano con un fondo lejano, éste aparece fuera de foco, dejando ese efecto tan curioso y característico.

En resumen, no es una técnica en absoluto difícil de probar, para ello necesitaréis  2 móviles o 2 cámaras (seguro que tenéis algún modelo mas antiguo de móvil o cámara que el que usáis ahora) . Si no tenéis podéis pedirle a algún amigo que os eche una mano, pidiéndole prestando su móvil un momento, o bien fotografiadle a él, haciendo la foto, centrándoos en su cámara y manos.

Reflejos y nubes impactantes con tu móvil Android

Río Genil de Granada. Tomada con Samsung Galaxy Nexus, usando
 photosphere y editada con Snapseed

Sucede muchas veces que cuando tomamos fotografías con nuestro móvil a un paisaje, notamos que falta algo que nos llame mas la atención y que se salga de la tónica general. Una de las cosas que he aprendido tras hacer decenas de miles de fotografías es que hay impactar, que dejemos la imagen grabada en la retina del observador.

El cielo

Si tuviera que elegir que días salir a hacer fotos, sin duda serian los días ligeramente nublados,  aquellos momentos previos a la lluvia o inmediatamente posteriores. Las nubes son un factor de atractivo imprescindible cuando fotografiamos paisajes, ya que los cielos despejados, especialmente aquellos que ocupan gran parte de la toma se tornan aburridos. Recomiendo que aprovechéis  las bonitas formaciones que forman los cúmulos de nubes para adornar el cielo de vuestro motivo principal. Es útil también en la edición posterior modificar el contraste  para acentuarlas. Os dejo un enlace aquí a otro post donde hablo del tema.

El agua y los reflejos

Si es posible, hay que aprovechar aquellos momentos en los que el agua esta mas calmada, sin formar turbulencias para añadir un atractivo reflejo de nuestro cielo. Normalmente a primera hora de la mañana en el mar suele hacer poco viento, por lo que recomiendo madrugar para obtener mejores resultados. Las aguas estancadas también proporcionan una situación ideal ya que apenas tienen movimiento y hacen un increíble efecto espejo sobre nuestro paisaje. Si la zona de agua ocupa la mayoría de la parte inferior de la foto nos dará una sensación de simetría muy agradable. En la medida que tengáis la oportunidad, las aguas con fondos transparentes aportan un valor añadido si se puede observar ligeramente el fondo. En el caso de los ríos, casi siempre queda mejor un encuadre en el que el río viene hacia el observador.

En general, os animo a probar con todo tipo de reflectantes, como cristales de edificios, superficies metálicas , etc en combinación con vuestro motivo principal y que os darán resultados muy interesantes como ya os mostraré mas adelante.

En el caso de la fotografía de hoy use un Samsung Galaxy Nexus. Como el encuadre requería un gran angular, use Photosphere para tener todo el panorama que me interesaba. La foto está tomada desde un puente, lo que explica la perspectiva en altura y la orientación del rio hacia el observador.

En la edición posterior usé el efecto "Drama" en Snapseed que incrementa el contraste y baja la temperatura del color  en las zonas de nubes dando un aspecto mas "frio". Compensé este hecho aumentando moderadamente la saturación. Así obtuve unas nubes muy llamativas que se reflejan en el río.

¿Y vosotros, que técnicas usáis para fotografiar paisajes?

Consejos para fotografiar comida con el móvil

Plato de Sushi con Samsung Galaxy Note 3. Editada con Snapseed y
enfoque por software con Afterfocus.

En los últimos tiempos y en especial desde la llegada las redes sociales y en especial de Instagram, ha aumentado considerablemente el numero de personas que toman fotos relacionadas con la comida.

No es solo ya el valor estético que pueda tener la imagen, sino que evoca en el observador una sensación agradable relacionada con el imaginar el sabor del delicioso manjar en cuestión.

La fotografía de comida es técnicamente una fotografía de aproximación, en la que el encuadre debe centrarse en el objeto. Debe mostrar colores atractivos y texturas llamativas. Muchos móviles Android tienen ya modos específicos para fotografiar comida que dan buenos resultados. En su defecto usaremos el modo Macro si esta disponible. Algunos teléfonos tienen también un modo Macro para el enfoque.

Valor estético

Antes de fotografiar el plato, pensad primero si lo que vais a capturar tiene un valor estético mas allá de su sabor. Lo que transmitimos al observador es una combinación de ambas experiencias. Es francamente difícil que algunos platos presenten imágenes interesantes. Todos conocéis las fotos de platos combinados.

Importancia de la iluminación.

Recomiendo que intentéis las tomas con vuestro móvil teniendo el motivo bien iluminado. Recordemos que por norma general los teléfonos y tabletas suelen captar poca luz en comparación con otro tipo de cámaras, por lo cual es un factor a tener en cuenta para evitar fotografías borrosas. A veces los flash led que tienen los móviles dan una coloración extraña, por lo cual recomiendo probar siempre primero con la luz natural.

Enfoque

Prestad atención al enfoque, aseguraos que aparece correctamente enfocado lo que queréis tomar. Intentad dejar fuera de foco o del encuadre  todo aquello que no resulte interesante: cubiertos, objetos en la mesa, etc. La textura de la comida debe reflejarse en la imagen, por lo que tomaos vuestro tiempo hasta que tengais el resultado correcto. Hay que recordar que cuando empecéis a comer ya no tendréis las oportunidad de la foto.

Edición

La edicion de este tipo de fotos debe ir a encaminada a destacar las cualidades del plato que hemos capturado. Recomiendo modificar el color de manera que quede lo mas parecido a como lo vimos. Si es posible realiza la edición rápidamente con tu móvil mientras aun sigues mirando la escena para obtener mejores resultados.

El efecto maqueta o Tilt-Shift

El Tilt-shift es una técnica muy de moda actualmente en fotografía, que tiene la curiosidad de dar un efecto maqueta o casa de muñecas en las fotografías especialmente de entornos urbanos. Se usa mucho también en vídeos, especialmente en los Timelapses, simulando juguetes en movimiento.

 El efecto original proviene de la fotografía réflex, en la que para crear esta ilusión se usan objetivos que con una montura especial con el cuerpo de la cámara, la lente esta inclinada con respecto al sensor, provocando que algunos puntos de la foto no aparezcan enfocados.

En las fotografías urbanas como la que os traigo, normalmente la profundidad de campo es máxima por lo cual todo debe aparecer enfocado. Al haber zonas próximas  y lejanas desenfocadas y solo un área central enfocada, provoca que pensemos que estamos ante una fotografía de algo muy pequeño y cercano, como si de una fotografía macro se tratara, y por eso nos da la sensación de estar observando figuras diminutas de coches y casitas.

En Android, por suerte no necesitamos acudir a aparatosos artilugios para conseguirlo ya que podemos emular este efecto a través de software. Existen diversas Apps que nos permiten hacerlo y la mayoría con buenos resultados, no obstante os sigo recomendando Snapseed, ya que posee la mayoría  de efectos en una sola app y se maneja muy rápido.

Lo ideal es contar con una fotografía aérea o tomada desde cierta altura, que pudiera asemejarse a nuestra perspectiva cuando observamos una maqueta de arquitecto de las que hay en las inmobiliarias y a continuación aplicamos con Snapseed el efecto desenfoque de manera que nos cree esta sensación.

La foto que he usado en este post  esta tomada desde el Arco del Triunfo en París, y se aprecia la rotonda y la avenida de los Campos Elíseos, por lo cual unido al curioso urbanismo de esta ciudad, presentaba una oportunidad excelente para este efecto. El móvil que usé fue un HTC EVO 3D que tenia una lente de 5 mpx.

El Remake de fotos antiguas

El paso de los años y el avance de la tecnología es imparable. A día de hoy, hacemos cosas con nuestro teléfono móvil que hace años solo podíamos ver en ciencia ficción.

En el caso de la fotografía, hoy disponemos de móviles que pueden hacer palidecer a muchas cámaras fotográficas, con sensores de 20 mega píxeles,  estabilizadores ópticos y flexibilidad, conectividad y velocidad de proceso superiores que la mayoría. Hace menos de una década, la mayoría de los móviles no tenían cámara y apenas algunos modelos mostraban siquiera colores en pantalla. Apreciando esta situación, merece la pena echar la vista atrás y recordar como eran los inicios de la era de la fotografía digital.

Aun recuerdo mi primera cámara digital: una Benq DC1500.En aquel entonces era muy joven y no podía permitirme un gran cámara digital y mucho menos una réflex. La Benq DC1500 tenia un modesto megapixel de resolución y apenas tenía opciones. Tenia una pequeña memoria interna y un pequeño visor de 1 pulgada, que apenas permitía ver si la foto estaba bien encuadrada o no, pero en absoluto si habias salido con los ojos cerrados.

En aquel entonces no tenia ni idea de fotografía y guardo en mi colección de esa cámara, encuadres y capturas que me avergüenzan a día de hoy. Nadie nace sabiendo. Pensando en esto, decidí rescatar algunas de esas tomas antiguas y volverlas a la vida como se merecen. Hacerles un "Remake", como hacen ahora con el cine. Y quizá corregir algunos errores del pasado, pero que nunca sustituirán a la original.

La foto esta tomada en septiembre del 2003, en algún rincón cercano a las ventas del Carrizal, un pequeño pueblo de Jaén. La cámara Benq, tomaba fotografías a 1024 x 768 píxeles así que decidí disimular las escasas posibilidades de enfoque agregando nitidez con Snapseed. El color que captaba la Benq era mas bien apagado, así que decidí aumentar la saturación en su justa medida para dar una apariencia mas natural. El contraste también fue mejorado y ¡zas! En dos minutos tengo un clásico vuelto a la vida 11 años después que hubiera podido pasar por algunas de las fotos que tomo ahora.

En conclusión, como proyecto fotográfico alternativo, con objetivo de inspirar vuestra creatividad, os animo a que hagáis "Remake" de vuestras fotos antiguas, ya sea de vuestros móviles anteriores o vuestras cámaras digitales prehistóricas. Os sorprenderéis de los resultados que se obtienen reimaginando vuestro pasado.

Como siempre, os invito a compartir vuestras experiencias sobre Remake a través de los comentarios.

La composición y la ley de los tercios en fotografía

Carrera del Darro, Granada

Cuando hablamos de composición fotográfica, nos referimos a la forma en la que quedan encuadrados los elementos en nuestra toma. Desde el motivo principal que nos sugiere la foto, pasando por el fondo y los elementos que lo rodean.

Sobre composición hay ríos de tinta, ya que a veces es muy subjetiva, habiendo gran diversidad de opiniones sobre el tema. En las fotografías de paisajes,  se captan distintos motivos, que al final componen ese puzzle final que será una bella instantánea.

La ley de los tercios en fotografía, implica que cuando hacemos un encuadre, debemos imaginar que éste esta dividido en tres trozos, tanto en el eje vertical como el horizontal. Se basa en el principio de la proporción áurea, por la cual los seres humanos percibimos belleza en los objetos que presentan estas proporciones. En Android, la mayoría de dispositivos permiten la integración de una rejilla de 3 x 3, que nos ayudará a encuadrar. Normalmente es una opción que esta en la configuración de la cámara del móvil, pero con el tiempo, y a medida que nuestro "ojo fotográfico" se vaya desarrollando no necesitaremos.

En el caso de la foto que os presento, se trata de una composición muy recurrente, ya que muchos aprecian que cuando vamos caminando por la Carrera del Darro en Granada este encuadre es uno de los mas adecuados para captar el espíritu de esta famosa calle. La tomé con mi Samsung Galaxy Camera y la edité con Snapseed. Me centré en un sencillo contraste automático y subí un poco la saturación del color.

Si nos fijamos en el árbol que aparece en la foto, nace al final del primer tercio  vertical , su tronco se extiende a lo largo del segundo tercio y su copa comienza en el tercio superior vertical. El árbol en su conjunto ocupa los dos tercios superiores, dejando el tercio inferior para la orilla del río. En el plano horizontal, en la parte superior, la copa del árbol ocupa dos tercios de la fotografía y obliga al observador a apreciar los coloridos edificios que ocupan el ultimo tercio horizontal superior. En la parte inferior, el río se enmarca también en este principio. Aunque al principio nos parezca complicado, con un poco de práctica lograremos resultados excelentes.

También hay que aclarar que habrá situaciones en las que no podamos aplicarla debido a nuestra posición con respecto a la escena, el hecho de que sea una fotografía rápida o simplemente que la disposición de los motivos en la escena lo hace imposible.

En definitiva, la ley de los tercios nos proporciona fotografías armónicas, que dirigen la mirada del observador. A veces las condiciones del encuadre nos impedirán respetar esta regla, ya sea por la ubicación de nuestro motivo o bien por otras cuestiones, pero merece la pena tener siempre presente esta regla cuando encuadramos. Nuestras fotografías saldrán ganando.

Como conseguir efecto enfoque con tu Android

Hoy en día, y gracias a novedosas técnicas de software en los dispositivos con Android, podemos conseguir el efecto de profundidad de campo con nuestro teléfono móvil o tableta. Existen en Google play  diversas apps que de manera sencilla permiten señalar las áreas que queremos que aparezcan enfocadas y cuales no. Una de las mejores opciones es Afterfocus. Posee una versión gratuita que permite utilizar la mayoría de funciones y con una limitación en la resolución final de la imagen y una versión de pago completa por algo menos de dos euros.

El funcionamiento de Afterfocus es extremadamente sencillo. Una vez hemos escogido la fotografía que vamos a modificar, disponemos de 3 lapices: el lápiz blanco, que delimitará las áreas enfocadas, y el lápiz gris y negro, que delimitarán las zonas fuera de foco. La selección de las áreas señaladas, se hará prácticamente de forma automática, distinguiéndose bastante bien que zonas van a ser afectadas, si bien es cierto que habrá que subsanar pequeños errores, pero no os llevará mas de un par de minutos llevar vuestra imagen al estado de enfoque deseado. Además, Afterfocus permite después, ajustar diversas opciones, como la naturalidad con la que se aplique el desenfoque, añadir efecto blur (movimiento) y una gran variedad de filtros predefinidos.

En la imagen que veis arriba, veis la diferencia. En la imagen de la izquierda está todo el área de la fotografía enfocada. Digamos que la profundidad de campo es máxima. En la imagen de la derecha tenemos la imagen con la orquídea enfocada, quedando desenfocado el fondo. La ventaja artística de esto, es que centramos la atención en el objeto cercano, dejando oculto un fondo poco interesante o irrelevante.

Hasta hace pocos años este efecto no se podía conseguir con las ópticas de los móviles, dado a que son lentes con mucha profundidad de campo, equivalentes a lentes tradicionales 24-35 mm. El efecto fuera de foco esta muy bien visto especialmente en los retratos, la fotografía macro, y en menor medida en otras composiciones de forma suave para acentuar el efecto de profundidad que deseemos transmitir. Y todo esto al alcance de vuestro teléfono móvil y en solo un par de minutos. O menos.

Aquí os dejo la fotografía resultante final, que realicé con mi Samsung Galaxy Note 3 cuando paseaba por una floristería. Os animo como siempre a que si queréis, compartais vuestras creaciones  conmigo a través de los comentarios.

Las mejores fotos en blanco y negro con tu Android

Cuando observo la mayoría de las fotos que hace la gente  con el teléfono movil, es muy llamativo el hecho de que no suele aparecer ninguna o casi ninguna realizada en blanco y negro. Un estilo de fotografía que es una religión entre los usuarios de réflex, en el mundo Android está infravalorado, pese a tener la inmensa mayoría de terminales este modo disponible.

Personalmente  opino que la fotografía en blanco y negro, transmite emociones que el color nos impide disfrutar.

La foto de hoy esta tomada en la plaza de Bib-Rambla de Granada, uno de los lugares mas clásicos de la ciudad. La fuente del centro de la plaza, pese a estar apagada la mayor parte del tiempo, se presta al blanco y negro, transmitiendo en la toma el aire de la época en la que fue construida. Para realizarla usé mi Samsung Galaxy Note 3, que es ideal para tomar fotos en los que no necesite hacer zoom y que dispone de gran cantidad de modos. Además para la parte de la edición, procesa las fotos a tamaño original (13 mpx) sin esfuerzo y de manera rápida.

Una vez tenía la fuente encuadrada en las partes interesantes, procuré inclinar un poco la toma, de modo que se captara parte del cielo que estaba parcialmente nublado. Y es que los cielos algo nublados son ideales en cualquier fotografía, ya que le dan un aspecto interesante a la composición, y restan el aburrimiento que producen las fotos con exceso de cielo azul sin nada mas.

Para la edición de la foto, use Snapseed como siempre. En el mismo teléfono y sobre la marcha. En esta ocasión primero usé el efecto "Drama" que acentúa el contraste en las zonas de nubes, y que le da un aspecto "épico" -los modos de HDR casan muy bien también con las tomas en blanco y negro, os recomiendo que los probéis-.  A continuación transformé la foto de color a blanco y negro y le apliqué un filtro de color de los disponibles en este modo y corregí de nuevo el contraste. Y ya está. Aquí os dejo una enlace a otro post donde hablo de este tema.

 Ya no tenemos excusa para no usar el blanco y negro. En cuestión de dos minutos tenemos una fotografía muy llamativa y con un aire clásico que gustará a todos. Y gracias a que la habéis hecho con vuestro Android, podéis compartirla inmediatamente en las redes sociales.

Y vosotros, ¿usais el modo blanco y negro disponible en vuestro Android?

La importancia de la fotografía sencilla

Una de las cosas que he aprendido durante estos años haciendo fotografías, es la importancia de que tu composición sea sencilla. Definitivamente las mejores instantáneas que guardarás en tu álbum personal, serán aquellas que presentan pocos elementos, conviviendo en armonía.

Y es que la sencillez es bella. Atrae la atención de nuestros ojos, destacando  las formas y colores en una única imagen, fácilmente comprensible.

Posteo esta imagen de mi galería, porque es una de las mas sencillas que conseguido. Se trata a priori de un elemento abstracto, una especie de cristal de cuarzo retroiluminado sobre un fondo simple.

La fotografía la tome durante una celebración, en la que aproveché para escaparme unos minutos mientras la gente se divertía para explorar el lugar, con mi Galaxy Camera en mano. En uno de los salones de celebración que no se estaban usando encontré esta pequeña curiosidad, una lampara con forma de cristal de cuarzo falso, aparentemente de plástico. De inmediato me llamo la atención la luz que desprendía y decidí capturarla con este estupendo resultado. Usé el modo automático para tomarla y me gustó tanto el resultado que apenas la modifiqué, solamente arreglando el contraste con Snapseed para Android.

En conclusión, algunas de las fotografías mas atractivas son aquellas donde no compiten muchos elementos que puedan distraer nuestra atención, sino aquellas que son simples y armónicas. Y recuerda siempre esta máxima que aplican los profesionales: "Si no te gusta como queda, es que no te has acercado lo suficiente".

¿Y vosotros? ¿Cual es la fotografía mas sencilla y bella que habéis conseguido? Podéis comentar lo que os apetezca en los comentarios.

La curiosa técnica del Little Planet

En el mundo de la fotografía existen muchas vertientes y estilos originales, que van cogiendo fuerza con la progresiva aceptación por los profesionales. Hay algunos de ellos que se transforman con el tiempo en clásicos. Es el caso que nos ocupa.

Los little planet son fotografías (normalmente paisajes) que han sido modificadas para tener forma de esfera, representando un pequeño planeta (de ahí el nombre) y que para aquellos que veían Dragon Ball les recordará al planeta Kayto, donde iba Goku cuando fallecia.

En dispositivos Android, existen diversas apps que pueden producir este efecto. Yo recomiendo "TinyPlanet FX" debido a que es sencillo de manejar a la par que os permitirá mucha libertad para trabajar.

En este caso realice la toma en la playa de Conil de la Frontera en Cádiz. La playa de Conil se caracteriza por ser muy amplia tanto en longitud como en anchura, con poca inclinación y con grandes cambios por tanto en la subida y bajada de la marea. Es frecuente que en la bajada de mar, se formen pequeños charcos de agua que queda retenida y riachuelos, dejando zonas con capas húmedas.

Debido a que me encontraba tomando el sol, no disponía de gran equipo así que usé un teléfono móvil,  un Samsung Galaxy Nexus que tiene una lente de 5mpx usando Photosphere. El centro desde donde se tomaban las capturas  se corresponde con el centro del Little Planet,  y me ocupé de realizar capturas desde todos los ángulos que Photosphere te permite, desde el suelo hasta el cielo en los 360 grados posibles. El resultado fue una  panorámica fotografica total, que después introduje en Tinyplanet FX con el resultado que veis. Tenemos un planeta de playa, brillante por la arena húmeda y con pequeños habitantes que son los bañistas.

Os animo a que dejéis volar vuestra imaginación en combinación con estas dos herramientas.